6月10日，国家广播电视总局举办电视剧创作座谈会。中宣部副部长，国家广播电视总局党组书记、局长曹淑敏，中国作协主席、党组书记张宏森，陕西省委常委、宣传部部长孙大光出席会议并讲话。国家广播电视总局党组成员、副局长刘建国主持会议。

　　在这场“以作品说话”的座谈会上，让人感受到一种久违的诚意。没有官样文章，而是创作者、管理者、文学界人士坐在一起，掏心窝子地聊“怎样才能拍出真正的好作品”。

　　曹淑敏的讲话为电视剧创作者构建了遮风避雨的“政策港湾”，张宏森则为文学与影视的联姻铺就了通往未来的“情感纽带”。他们的话语简洁质朴，却字字落在创作人员的心坎上。

（一）

　　开年以来，诸多电视剧创造了全民追剧热潮和文化现象，而行业要如何推出更多时代精品？这成为了座谈会最核心的议题。

　　曹淑敏在座谈会上反复强调，要对标“找准选题、讲好故事、拍出精品”这一重要要求，而对于行业生态的建设，她给出了极具温度和硬度的承诺，指明了通往创作繁荣的路径。

　　讲话听起来是政策话语，细读之下却是对创作规律的深刻尊重。“找准选题、讲好故事、拍出精品”，12个字看似平常，实则道破了电视剧创作的全部秘密。

　　讲话强调，要坚定文化自信，大力传承和弘扬中华优秀传统文化。深入学习研究中国优秀文学艺术、哲学思想、民俗文化、传统技艺等文化元素，分领域、分类型地深入挖掘，找选题、寻创意，将中国传统文化瑰宝转化为走入千家万户的好剧佳作，让海内外观众在电视剧中感受中国传统文化的独特魅力。

　　讲话给出的答案很朴素，要从中华优秀传统文化中老老实实地挖宝，而不是随意贴标签。

　　“要把中国传统文化瑰宝转化为走入千家万户的好剧佳作。”这句话看似平实，实则内涵丰富。从创作视角来看，中华优秀传统文化太丰富了，有笔墨纸砚间的风骨，有四时节气的流转，有诗词歌赋里的悲欢，有市井巷陌中的烟火……分领域、分类型地挖掘，意味着创作者要将作品视为土地而深耕细作；找选题、寻创意，不是要去找一个多么惊人的噱头，而是要找到那个能让当代人心头一颤的瞬间。

　　好的剧作，从来不说“我在教你什么”。只是好好地讲故事，讲人的爱恨、人的选择、人的坚持，当故事足够真诚，文化的种子就会在不知不觉间生根发芽。

　　应当讲，开年以来，广电总局电视剧司为此做了大量基础性工作。比如，4月2日召开的电视剧健康审美座谈会上，要求坚持守正创新，坚持真善美的价值内核，深入生活、扎根人民，让电视剧作品真正体现质朴之美、自然之美、内涵之美；要求把健康审美观念融入创作全过程，让电视剧作品成为彰显中国精神、中国价值、中国力量的生动载体；要求坚决摒弃畸形审美，坚守电视剧创作审美底线，坚定实现从“明星中心制”转向“剧本中心制”。

　　再如，从今年开始，广电总局电视剧司实施重点剧目开机前主创集体培训机制，联合有关方面，协调权威专家，集中对主创团队进行系统培训、深度指导。其中，在重大历史题材电视剧《江山大同》创作专题培训班上，围绕魏晋南北朝时期的历史、文化、民族、礼仪、建筑等多个维度，为主创人员开展系统授课，为剧组的艺术创作提供扎实学术支撑与史学保障。

　　总之，让中华优秀传统文化走入千家万户，需要创作者拥有讲好中国故事的文化自信与深沉思考。

（二）

　　讲话强调，要发扬工匠精神，以真诚之心和创新技艺锻造精品。电视剧创作要真诚以待、敢于较真，发挥剧本“一剧之本”的重要功能，创新艺术表现手法，以新的叙事方式和审美范式激活弘扬传统文化，赋能经济社会文化发展。

　　显然，这是从具体的创作维度提出的要求，既是对文艺创作规律的精辟概括，更是对新时代电视剧创作的方向指引。

　　器以载道，艺以传情。何谓工匠精神？可以说是一种对完美的执念，是对每一个细节的不肯苟且。之于电视剧创作，工匠精神首先体现在对“一剧之本”的虔诚态度上。真诚以待，意味着创作者要俯下身子，走进生活的深处，触摸人民的冷暖；敢于较真，意味着不放过任何一个情节的逻辑漏洞，不敷衍任何一句对白的情感真实，不辜负任何一个角色的生命厚度。

　　然而，真诚不等于守旧，匠心也并非固步自封。电视剧创作必须在坚持内容为王的根本前提下，积极探索艺术表现手法的创新之路。尤为重要的是，创新技艺的终极目的，在于更好地点亮优秀传统文化的光芒，一部优秀电视剧，可以是一座移动的文化博物馆，可以是一堂生动的历史公开课，更可以是一把打开文化自信之门的钥匙。

　　当真诚、较真与创新合为一体，深入挖掘与精诚付出形成同向合力，才是创作者与作品之间最良性的互动。

　　讲话强调，要优化机制政策，为推出更多精品创造更好环境。坚持抓作品和抓环境相贯通，深化落实“广电21条”，完善长效机制，重拳打击电视剧侵权盗版行为，旗帜鲜明、理直气壮地为精品保驾护航，让广大电视剧工作者专心致志、心无旁骛地投入艺术创作，推动更多精品力作源源不断涌现。

　　最触动行业的，当属讲话提出的“优化机制政策，为推出更多精品创造更好环境”这一主题部分，无疑是管理机构给予创作者最坚实的后盾。

　　讲话提到的深化落实“广电21条”，作为行业纾困破局的重要探索，已经显现出从“管理思维”向“服务思维”转变的趋势。事实上，这种全链条的政策护航已然落地生根。

　　就在上个月，一场为期一个月的电视剧版权保护专项治理行动雷霆展开，多措并举，政企协同。相关部门压实网络平台主体责任，重点治理非法网站、浏览器、搜索引擎及网盘的电视剧侵权传播问题，治理力度空前。如今，进入剧集正片之前，观众会发现片头增添了版权保护提示语，这看似微小的细节，却是整个行业向清朗生态迈出的坚实一步，也让坚守正版价值的创作者吃下了一颗定心丸。

　　讲话传递出一个清晰的信号，管理部门愿意做“撑腰的人”，让创作者不必为杂事分心，只需对得起自己的艺术良心。

（三）

　　如果说曹淑敏讲话是为行业解决后顾之忧，那么张宏森的讲话则更多是在探寻精品的“源头活水”。

　　针对文学与影视双向赋能这一议题，张宏森特别坦诚地指出，推动“好文本”向“好剧情”转化，方法固然重要，但前提是“从海量作品中精准发现、鉴别具有改编价值的‘好文本’”。

　　基于当前的文学生态，张宏森提出的从“作品推送”向“源头共创”延伸的构想，更是打通文学与影视壁垒的点睛之笔。中国作协持续实施的“新时代山乡巨变创作计划”与“新时代文学攀登计划”，正是为了聚力打造长篇小说精品力作，并且在计划实施之初便同步构建了影视转化机制，让好故事的种子更早地在影视土壤里发芽，构建人才培育和双向流动的平台通道。这种机制并不仅是单向的挑选，更是一场双向奔赴的文化创新仪式。

　　这就需要编剧、导演、制片人们需要放下身段，回到文学的海洋里去打捞珍珠，“两个计划”恰恰是在为影视创作蓄积源头活水。

　　最打动人的，是张宏森对“改编”的理解。他说，好的改编“不是简单地将文字‘翻译’成画面，而是找准文学与影视各自最擅长的表达方式，在尊重原著精神的基础上进行创造性的转化与升华”。这句话说到了根子上，真正的成功，应是来自两种艺术形式的“共识互通”，在主题内涵和人物命运的理解上达成一致，然后各展所长。

　　他提到的一个现象特别有意思，“先读原著再追剧”和“先追剧再回看原著”已成为越来越多人的文化消费方式。这种良性互动，正是文学与影视彼此成就的最好证明。一部好剧，能让沉寂多年的小说重新回到读者的床头；一部好小说，也能为影视创作提供无可替代的厚重基底。

　　从曹淑敏关于版权净化的雷霆手段与机制赋能的温情护航，到张宏森关于“源头共创”的宏大立意，广电总局与中国作协的态度在此刻显得格外清晰，“好作品”与“好环境”缺一不可，“好内容”与“好机制”交相辉映。

　　正如张宏森所言：“我们坚信，中国电视剧有如此坚定的历史韧性，也一定有未来的远大前景，这依然是年轻的事业，依然走在栉风沐雨、意气风发的道路上”。这句话有种动人的力量，承认我们还有很长的路要走，但同时也坚信，只要方向对了，每一份真诚的努力都不会被辜负。

　　文学与影视这对同根同源的孪生兄弟，有政策法规做铠甲、有合作机制做纽带、有真诚匠心做底色，终将以“大文学观”的宏阔视野，在未来的荧幕上生生不息地描摹出时代的激荡与中华文化的盛世气象。