5月15日，湖南卫视王牌节目导演徐晴发微博称，期待《一年级》复活。言下之意，或许湖南卫视会重启《一年级》系列综艺。

　　在去年推出原创声音魅力竞演秀《声临其境》之前，徐晴导演的代表综艺为校园纪实真人秀节目《一年级》，曾相继推出过《一年级·小学季》(2014年首播)《一年级·大学季》(2015年首播)《一年级·毕业季》(2016年首播)等系列节目。

　　要知道，之前这档节目尤其是大学季，着实培养出不少当下活跃在电视荧屏或视频网络上的年轻演员，诸如宋妍霏、邢菲、潘宥诚、孟子义、成毅、张予曦、虞书欣等。

　　其实，从去年开始，不少“老牌”节目模式相继进入“回流期”，究其原因，笔者认为主要有以下三点原因：

　　第一，新瓶装旧酒，即老牌节目经过全新包装或升级，再一次回归，可以打“情怀牌”或“怀旧风”，符合对观众的情感打法。

　　第二，节目模式相对成熟，创新风险低。同时，还可以吸引不少之前节目积累的观众受众，也就是说，节目的基本盘是相对稳定且安全的。

　　第三，节目类型的流行，往往是逃不出“轮回”的圈子。之前大热的节目，或许若干年之后再拿出来做，依旧可以有不错的表现，比如说舞蹈类、达人秀类、相亲类、访谈类、文化类等节目，而这或许无形中加强了制作团队和平台方押宝这类节目的信心。

　　颇为神奇的是，2018年舞蹈类节目实现了复兴与回流，从年初的两档街舞节目就可一窥全貌，暑期档东方卫视又播出了《新舞林大会》。而灿星打造的明星舞蹈真人秀《新舞林大会》也是老牌节目模式之一，其前身《舞林大会》于2006年至2012年，断断续续在东方卫视推出了五季的节目，也算是一档相对长寿的季播模式节目了，并且这档节目曾吸引了不少明星艺人参与，如张靓颖、张一山、黄晓明、陈伟霆等现在当红的艺人。

　　当然，《新舞林大会》在赛制和环节也进行了较大的升级和改造，现场由观众打分决定明星嘉宾去留。同时，采用了较热的“连续剧剧情式”赛制。明星嘉宾们选择了更加多元的舞蹈类型，如街舞、国标舞、现代舞、当代舞、民族舞、组合舞等等，最终董洁夺得本季节目冠军。

　　据了解，湖南卫视计划在今年下半年播出一档学院派舞蹈创编竞技节目《我心舞动》，该节目由湖南卫视洪啸团队负责制作，或将邀请国内舞蹈学院的人才，展现各类品种的舞蹈，进而再以PK的形式晋级，可以说是《舞动奇迹》的升级版。

　　说到《舞动奇迹》这档老牌节目，湖南卫视于2007年从英国BBC电视台引进的节目模式《strictly come dancing》，进行本土化改造，并制作和播出了三季节目。

　　众所周知，达人秀系列综艺堪称全球经典节目模式之一，且一直都是常青树。从2010年东方卫视推出第一季《中国达人秀》开始，这档节目连续做了五季，2014年该节目收官并且停播。据了解，这档老牌达人秀节目或将在今年三季度再度重启。

　　无独有偶，今年4月19日，湖南卫视推出了全球顶尖才艺秀《巅峰之夜》，并抢占了播出上的先机。据了解，这档节目是湖南卫视与国外顶级模式公司Fremantle Media(“达人秀”模式创始公司)共同研发、制作而成的，相较于以往国内的达人秀系列综艺，这档节目更加注重全球范围内的达人邀约和才艺展示。

　　4月21日，江苏卫视也紧随其后，推出了全球创意竞演秀《百变达人》。该节目由主持人李好担任总制片人，并由《一站到底》内容团队负责操刀与制作，这档达人秀系列综艺更加凸显舞台表现的效果，也就是这场“秀”呈现的水准如何，旨在打造电视奇观现象。

　　相较于网综推理向的恋爱综艺，诸如腾讯视频《心动的信号》，爱奇艺《喜欢你我也是》，优酷《想谈个和偶像剧一样的恋爱》等，电视综艺则更加注重实用性和受众的光谱性。

　　从老牌节目《非诚勿扰》到带着父母去相亲的《中国新相亲》《新相亲时代》，无论是话题热度，还是收视反馈，都证明了素人相亲类综艺依然具有较强的竞争力。

　　必须承认的是，访谈类电视节目式微颇为明显，尤其是电视黄金时代访谈节目相继停播，诸如2016年2月，开播16年的《超级访问》播出了最后一集。同年，《康熙来了》在播出了12年后也难逃停播命运。

　　相较于电视平台访谈类节目处于低迷状态不同，网络访谈类节目则生存得还不错。诸如从《锵锵三人行》转战优酷的《圆桌派》，依旧是熟悉的主持人和嘉宾，仍打的是高端精英受众群体和话题选择。另外，由许知远担当主持人的《十三邀》已经连续推出三季，也是主打高知和精英路线，并且获得了不俗的热度和关注度。

　　以汉字为载体的综艺节目，在国内已有多档节目出现，2013年央视推出的《中国汉字听写大会》。同年，河南卫视与爱奇艺共同打造的《汉字英雄》，都曾是全民热议的热门综艺。

　　而今年湖南卫视预计上线的文化类综艺《神奇的汉字》也聚焦于汉字，由何炅担当主持，并由湖南卫视刘伟工作室和刘建立工作室联袂打造，至于最终呈现效果如何，只能等节目播出后再说了。

　　但话又说回来，从“老牌”节目中找新的出口，或许从侧面说明了，整个行业正遭遇新的瓶颈和创新乏力的事实。因此，虽然当下新节目不断“涌现”，无论是形式，还是内容都有创新成分，但不少一线知名制作人仍困于节目创新，不时感叹创新太难，节目不好做。

　　前《我是歌手》总编剧、执行制片人，《创造营2019》总导演孙莉曾公开表示，一档版权引进节目，它的创新实则是戴着镣铐跳舞，“因为任何一个版权节目的版权核心是一个精密仪器，它每一层每一集的逻辑关系是紧密相扣的。我们动哪些不动哪些，并不是完全凭个人喜好，凭外界媒体说这是不是审美疲劳或是否过时，这些只能作为你去修改或者升级之前的辅助元素，但版权节目做升级非常困难。”

　　那么，如何来做节目创新，与技术相关联或许是一个不错的方向。《这就是街舞》总导演、灿星副总裁陆伟认为，互联网平台没有真正出现过把技术手段和网络运营较好融为一体的节目模式，因为这一类型的节目必须高度符合网络的互动性，在技术上实时反馈和受众互动，因为它需要用互动本身去影响节目未来走向，所以此类节目需要具有较强的高科技感和未来感，未来可能会成为“爆款节目”。