12月29日，四川广播电视台旗下新媒体品牌“四川观察”推出的首位AI虚拟艺人“Una伊一”，成功举办线上演唱会《就是我》。整场演出采用更适配移动端的竖屏形式呈现，在60分钟内通过“诞生纪、四海纪、使命纪、跨界纪、心声纪”五大篇章，精彩演绎了14首风格多元的原创及改编曲目。

　　这不仅是全国首个AI虚拟艺人演唱会，更是四川广播电视台在深化智媒转型进程中，对“AI+内容+平台”融合模式的一次前瞻性探索与生动实践。

　　除演出内容本身，值得行业关注的还有这场演唱会背后的生产效能。一场包含复杂场景切换、XR舞台呈现、原创与翻唱兼备的大型虚拟演唱会，从创意启动到最终上线，周期被压缩在“不足两个月”，这在传统广电的大型节目生产中几乎不可想象。这种“广电新速度”背后，正是AIGC技术对内容生产全链路的深度渗透与流程再造。

　　在“Una伊一”的主创团队手中，AI不再是单一的辅助工具，而是底层的生产基座。从创意阶段，利用各类AI工具中碰撞灵感；到视觉呈现阶段，通过AI技术让“Una伊一”自由穿梭于四川山水间，形象风格从古装仙侠到赛博朋克，一秒切换；再到合作互动阶段，与阿鲲合作的XR舞台背景，与真人歌手张彦驰的虚拟形象同框，AIGC实现了大型演出制作环节的降本增效。

　　正如乐评人兰天洋的类比，AI如同当年的照相机，正从令人畏惧的“黑盒子”变为普及的创作工具。“Una伊一”创作团队表示，AI让高昂的奇幻场景成本不断降低，内容生产越来越“拼创意、拼审美”而非“单纯拼预算”。

　　对于广电机构而言，这既是挑战，也是机遇。未来的媒体工作，创意筛选与情感灌注或许将成为新的核心竞争力，广电机构可以利用AI的效率优势，以更敏捷的团队、更低的成本，实现内容产能的扩容与创新。

　　在传统的媒体探索中，人工智能多停留在“业务+AI”层面，即在既有项目或节目中嵌入AI作为点缀。而本次“Una伊一”演唱会，四川观察探索了“AI+”模式：以AI虚拟艺人为核心枢纽，主动链接并激活各类资源与应用场景。

　　在本次演唱会及相关运营中，“Una伊一”展示了其作为“超级接口”的强大链接能力：

　　“AI+文旅”，打造文旅内容成为“可传播的数字名片”。在演唱会《四海纪》篇章中，“Una伊一”化身Vlog博主，数字形象无缝融入九寨沟、宽窄巷子等四川实景，在音乐中融入四川元素，将文旅资源转化为可传播、具象化的音乐故事，让观众领略了天府之国的魅力。

　　“AI+艺术”，让艺术创作拓展表达维度。“Una伊一”在演唱会上与知名音乐人阿鲲合作，尝试了阿鲲作品——电影《流浪地球2》配乐《空间站坠落》中的人声吟唱。“Una伊一”的独特声线让配乐更具未来感与科技感。“Una伊一”还与四川爱乐乐团合作经典乐曲《卡门》，探索了虚拟与高雅艺术的碰撞，拓宽了彼此的受众边界。

　　“AI+内容IP”，提升IP活力。“Una伊一”与四川观察自有节目《健康观察室》联动，与《健康观察室》熊猫IP“伊安”合作唱跳了节目主题曲，激活了内部节目IP。

　　“AI+品牌”，探索虚拟代言的新路径。“Una伊一”演唱会直播中，与肯悦咖啡进行了跨界联动，设计了“1分钱咖啡”的虚拟偶像专属福利，完成了从线上演出曝光到线下消费引导的闭环。

　　如果说生产效率的提升主要体现在“战术”层面，那么这场演唱会或许还承载着四川观察在媒体融合战略上的更深层思考：从“业务+AI”的浅层应用，迈向“AI+业务”深度重构模式的探索。

　　“业务+AI”，即在既有的新闻采编、视频剪辑、内容分发等业务流程上，引入AI工具进行辅助，本质上仍是人工智能技术的工具思维。而四川观察通过“Una伊一”所探索的“AI+业务”，则试图构建一种更长效的“资产思维”。它不再满足于将AI视为附属工具，而是致力于将其打造为一个可独立成长、可复用、可进化的数字资产，并以此为原点，去孵化和链接全新的业务形态。

　　从可复用角度来看，传统的大型节目或活动，其投入往往是一次性的，项目结束，价值释放也基本完成。而“Una伊一”作为数字资产，其形象、声线、技能一经开发，便可以几乎零边际成本地复用于新闻播报、文旅推广、品牌代言、综艺互动、直播带货等无数场景。

　　一次投入，构建的是一个可以被反复激活的“内容母体”，这深刻改变了媒体内容的成本结构与回报周期。

　　从可延展性角度来看，如今的“Una伊一”，不是禁锢在演播室的“数字播报员”，她作为四川观察的“员工”，主动进入文旅、演艺、体育、综艺等多元公共场景中：她联动“天府艺展”，完成了川剧造型的初体验，用科技国潮的方式重新演绎传统文化；她加盟“川超”赛事，分享购票信息，为激情的体育竞技注入了二次元的活力；她参与四川文旅资源的数字化传播，分享四川美景美食，讲述具有温度的四川故事。这种物理世界无法实现的延展性，为多线程IP运营预留了巨大的想象空间。

　　从可成长性角度来看，通过持续的AI训练和数据投喂，“Una伊一”的歌舞技能、语言风格、知识储备也都在不断进化。今天她唱流行，明天可以学川剧；这次她游九寨，下次可以解说三星堆。这种成长性使其价值曲线不再是项目制的抛物线，而是一条随时间推移、应用增多而持续上扬的价值增长曲线。

　　这些要素，使“Una伊一”成为四川观察“可持续运营的数字资产”。她的存在，为各类“AI+场景”的快速试错与落地提供了预装基础，可被反复调用、持续训练和迭代。

　　新模式的探索，最终也要接受艺术与市场的检验。“Una伊一”线上演唱会观看人数达到70万。对于“AI虚拟艺人演唱会”这一新模式，行业观察者给予了理性关注。

　　乐评人卢世伟肯定AI作为“创作助手”在信息整合、风格突破上的工具价值。乐评人爱地人认为，虚拟艺人更应着眼于利用技术创造独特音色与表演风格，形成与真人的差异化优势。这些观点共同指向一个关键命题：在发挥技术效率的同时，如何注入打动人心的情感价值与艺术个性。

　　这些观点恰恰点明了AI艺术当前的核心命题：如何在发挥工具理性的极致效率的同时，灌注不可替代的情感价值与艺术个性。“Una伊一”演唱会通过“成长叙事”、多元曲风编排、与真人艺术家的深度合作，正是试图在技术框架内解答这一命题。

　　毋庸讳言，作为初代尝试，这场演唱会在艺术感染力、技术完美度上仍有提升的空间。然而，其真正的价值在于，四川观察将AIGC、虚拟人、XR等技术，与内容叙事、IP运营、品牌合作、文化传播等多个环节，通过一个具体的“AI虚拟艺人”进行了深度整合与闭环验证，探索出一种以AI为核心驱动力的新型内容生产与商业链接模式。

　　未来的媒体竞争或许将不再是单一技术的比拼，而是如何将AI技术、内容创意、运营生态进行有机整合，创造出既有技术锐度又有情感温度的“数字生命体”。

　　“Una伊一”的这场演唱会，正是四川广播电视台从“融媒”向“智媒”跨越的进程中，一个值得记录与剖析的启程时刻。